"Viva Hate": el disco con el que Morrissey se despidió de The Smiths Podcastinando (14)

18/3/24

"Este nuevo episodio de Discos esenciales, el podcast producido por el equipo de la revista Rolling Stone, le pone play a 'Viva Hate', el gran debut como solista con el que Morrissey dejó definitivamente atrás a su legendaria banda, The Smiths, para emprender una nueva etapa, no menos exitosa e influyente.
Para reescuchar tema por tema este verdadero disco esencial, editado en 1988, se suman en esta ocasión músicos invitados como Leo García, Macarena Merlo, Mariano Esain y Gori. El episodio termina con una versión sorpresa de un clásico de este LP fundamental para el pop británico".


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Escucha"Viva Hate (1988): el disco con el que Morrissey se despidió de The Smiths" en Spreaker.

"Now it's time to say goodbye" (Kitchens of Distinction) Grábame una cinta de 60 (116)

16/3/24

"Now it's time to say goodbye" (One Little Indian, septiembre de 1994) es un single extraído del cuarto álbum de la banda inglesa Kitchens of Distinction (Patrick Fitzgerald, Julian Swales y Dan Goodwin), "Cowboys and aliens".

"Nada que decir" (Silvia Hidalgo) Subrayadas (168)

14/3/24

Quiso contarle que había pensado en su compañero de trabajo. En otro tiempo no tan atrás se sentían tan fuertes que les divertían las pasiones repentinas del otro, ramos de flores frescas en la casa, flores que se marchitaban bajo el roble robusto de su matrimonio. Pero maduraron, eso dijo él, ya habían madurado.

Ella se sentía un trombo que atoraba la conversación, normalmente la ayudaba el vino, pero no debía. Cuánto lo echaba de menos. Le gustaba beber, le encantaba sentirse fuera de sí, hablar dos tonos más alto, cómo el vino lo impregnaba todo de levedad, y los agujeros que creaba en su memoria. Ahora siempre estaba consciente de sí misma y le resultaba agotador.

Como no tenía derecho a estar enfadada, se refugió en el sentimiento que sí le estaba permitido, no solo eso, sino que le era innato, congénito a su especie, y se puso triste. La chica triste que viaja con la mirada perdida en el tren, agotada de no dormir, del atracón. Lo que quedaba de una mujer que había sido devorada primero y vomitada después de vuelta a su vida, a lo que ella no se atrevía a llamar vida. Esa clase de chica triste.

Ella no quería que dejara a su mujer ni que le enviara baladas de ningún cantautor. Ella lo que quería era poder ser infeliz junto a alguien, encontrar un compañero en este malestar, mostrarse las llagas sin pudor y lamerse por turnos. Pero a pesar de la promesa de su intuición, la nube negra no estaba a la altura de la tormenta.

"Here comes the rain again" (Voices of Memory) Transmutaciones (15)

12/3/24

Voices of Memory: "Here comes the rain again" (Eurythmics)

Here comes the rain againFalling on my head like a memoryFalling on my head like a new emotionI want to walk in the open windI want to talk like lovers doWant to dive into your oceanIs it raining with you?

"Four three two one" (Slow Collision) Aerolitos (57)

10/3/24



Lie on the floor with me
Linoleum and dust crawling up our sleeves
It’s the way I wanna feel
With the one I wanna look
In my eyes

And the sweat dripping down our clothes
The spinning of the fan
Pulling in the city smoke
It’s the air i wanna breathe
With the one I wanna look
In my eyes

So tell me
Something that you wouldn’t ever say
Somewhere you’re missing
Something you can’t delay
Each corner of the whole room and back
Like four three two one

Something you wish you could still believe
The way it all turned out
The way it was meant to be
Each corner of the whole room and back
Like four three two one

Hear the sounds filter through the walls
The people all asleep with their televisions on
It’s the noise I wanna hear
With the one I wanna look
In my eyes

Watch the sky that’s completely blocked
By plaster ceilings stacked
Rising seven stories up
It’s the view I wanna see
With the one I wanna look
In my eyes

So tell me
Something that you wouldn’t ever say
Somewhere you’re missing
Something you can’t delay
Each corner of the whole room and back
Like four three two one

Four three two one
Four three two one


Plomo en mis zapatos Con K, de Karmelo (8)

8/3/24


Algún sueño me tienta aún para que intente remontar el vuelo, pero, por suerte, la vida ha puesto suficiente plomo ya en la suela de mis zapatos .
*
Los pesimistas somos una especie en extinción, más pronto que tarde estaremos prohibidos, seguramente por los nietos de aquellos que abanderaron en su día el famoso "Prohibido prohibir", que serán los que manden entonces. Pobres de nosotros, nos nos quedará otra que, nada más salir a la calle, sonreír, aunque llueva y te duela el estómago, y aunque la sonrisa sea más falsa que un billete de dos euros. Yo, para entrenarme, he empezado a fijarme en la gente. No parece muy difícil, lo hace prácticamente todo el mundo.
*
No la causa que defiendes, sino la gente con la que coincides en esa defensa, hace que te preguntes si ese será tu lugar.

Air Belgrade Bocados (band)camperos (88)

6/3/24

"Mutually Assured Destruction" es el álbum debut de la banda de dreampop/post-punk Air Belgrade, con sede en Adelaida, una colaboración que comenzó como un humilde proyecto inspirado por Factory & Sarah Records.
El álbum no estaba planeado de antemano hasta que el catálogo de grabaciones creció. Las pistas se describen mejor como "
momentos frenéticos de ensoñación", mezclando guitarras de estilo shoegaze/post-punk y secuenciadores y sintetizadores al estilo New Order en un caos perfectamente controlado.

"All of us strangers" (Andrew Haigh) Tocinillo de cine (68)

4/3/24

La soledad envuelve esta película. Adam está traumatizado: por una infancia en la que sufrió acoso escolar; por la muerte de sus padres cuando tenía 11 años; por una época menos ilustrada, menos compasiva; y por alcanzar la mayoría de edad en los años 80, con el fantasma del sida cohibiéndole aún más. A veces, sus traumas parecen pesadillas. A lo largo de 'All Of Us Strangers', los sueños, los recuerdos, las fantasías y la realidad chocan y se difuminan. Todo es lo mismo aquí, en esta odisea desesperadamente triste pero hermosa de Andrew Haigh: una película cálida y un tierno retrato de un hombre frágil. (Alex Godfrey, empireonline.com)

"Cuadernos Carver" (Ignacio Corral Tous) Subrayadas (167)

1/3/24

NOSTALGIA

Nuestro pasado nos envejece,
nos hace doblar cada vez más la espalda
bajo ese peso insoportable
que llamamos nostalgia.
Quitarse de encima esa carga
no es tarea sencilla
mas es quizás la única
que nos libera del enorme inconveniente
que supone ser nosotros mismos,
siempre, bajo toda circunstancia.
El drama de la identidad
es el drama de la existencia esclava:
quiero alejarme de él
pero la conciencia no deja
de ejercer su tiranía amarga
y sólo muy de vez en cuando consigo
dejar de ser yo
para así ser libre sin mí,
en mi ausencia.



DESAPARECER

Siempre está ahí
la tentación de la desaparición
en esos momentos tan fríos
en los que no sabe,
no entiende, no acierta...
ni quiere continuar
teniendo que pelear a la contra
constantemente.

A menudo basta
con pararse, detener
el cerebro unos minutos,
respirar algo de aire puro
con los ojos cerrados,
y coger fuerzas para seguir adelante,
sin saber muy bien
hasta dónde...
ni hasta cuándo.



INCONSISTENCIA

Me es tan grata la inconstancia,
la ausencia de compromiso,
la carencia de formalidad,
el sentirme libre
por saberme irresponsable...

Y sin embargo
enseguida saltan las alarmas,
esos resortes morales
que nos provocan pavor,
vergüenza, miedo
a decepcionar nuestras propias convicciones,
como si significaran algo.
Así que recuperamos
la sonrisa forzada,
el gesto de chicos atentos,
de buena gente
al servicio de la causa,
de tipos responsables
que disfrutan a pleno pulmón
de la libertad de elegir
lo qué otros, en realidad
eligen por ellos.

Pero no nos importa porque eso
ha sido siempre así.
MUGRE

Somos mugre,
mugre en expansión,
mugre posándose sobre las superficies,
y mugre escondiéndose
en los intersticios
de todo lo angulable,
en los más recónditos rincones
del sinuoso panorama
de lo inexistente.

Es tanta la porquería
que vamos depositando
en nuestro aleve paso
por cada instante,
que ocupa ya
prácticamente
todo el espacio habitable
y empieza a apropiarse
de nuestras propias posibilidades
de desplazamiento:
ya no queda apenas vacío
que ocupar y nuestros cuerpos
comienzan a asfixiarse
paulatina pero inexorablemente
en esa mugre que definitivamente
está a punto de blindarnos eternos;
esa mugre con la que ya nos reconocemos
como en un espejo.


DESTINO

Con mi walkman Aiwa,
que aún debe de andar
por algún rincón
de la vieja casa familiar,
solía acostarme en mi cuarto
alumbrado tan sólo por la brasa
del Bisonte
a escuchar casetes
grabados del disco original
de algún amigo
que podía permitirse el lujo
de comprar el LP.
Cuando me cansaba de los casetes
escuchaba la radio:
durante horas allí tumbado
en conversación
con los propios fantasmas
o simplemente
desconectado del mundo,
al margen,
sin pensar en nada,
sin hacer nada más,
construyéndome un destino.

"Being boring" (TR/ST) Transmutaciones (14)

28/2/24

TR/ST: "Being boring" (Pet Shop Boys)

'Cause we were never being boringWe had too much time to find for ourselvesAnd we were never being boringWe dressed up and fought, then thought: "Make amends"And we were never holding back or worried thatTime would come to an end



Gavin Watson Infraganti (8)

26/2/24

Fotografías de Gavin Watson (Londres, 1965).

"Canijo" (Fernando Mansilla) Subrayadas (166)

24/2/24

En las callejuelas del barrio arreciaba el trapicheo. En Arrayán, en el Espumarejo, en el Pasaje Valvanera, San Luis arriba y abajo, los vendedores de hachís entran a los clientes: Quillo… tengo chicle, gomita; tengo la potensia. No así quienes trafican con heroína. Estos esperan a que sea el cliente quien dé el primer paso, quien entre al vendedor: ¿Tienes algo? ¿Tienes caballo? ¿Tienes jaco? ¿Tienes polvo? ¿Tienes burro? ¿Tienes potro? Los noventa y nueve nombres del espíritu. Pero aquella mañana no se oía relinchar desde San Marcos hasta el Pumarejo. Solo los tontos que compraron Cola-Cao creyeron escuchar el galope de algún pura sangre. Todo mentira. Quien sí triunfa hoy, esta mañana, es el Pureta, el mejor hachís desde San Marcos hasta el Arco de la Macarena. El Pureta es menudo y feo, su cara es simpática. Nos ofrece su goma con un peculiar movimiento de su mano derecha —el puño cerrado a media altura, horizontal y desplazado de derecha a izquierda—. Nada, no queremos hachís, vamos de otro palo, ¿es que no se nota? El Pureta menea la cabeza admonitoriamente, nos advierte con su gesto, cuidado con el caballo, primo.

Finalmente, qué era la vida. La vida era esto, la vida era morir. No iba a ser el primero. Su muerte sería tan insignificante como la muerte de todos los hombres muertos de este siglo y del pasado y del más pasado y del otro y del otro. Dentro de unos años… ¿quién recordaría a Luis Molina? Nadie. Luis sería como los muertos que tampoco él recordaba. Qué carajo le importaría a nadie su muerte. Todo era una cuestión de tiempo.

Era excitante huir de la madera. Si te salía bien, si escapabas, te encontrabas luego en la gloria. Qué placer escapar de las garras de la Justicia. Mentira, la clandestinidad es una paranoia.

Apología de Future Islands Colector de frecuencias (12)

21/2/24

"El sonido característico de Future Islands es un elegante synth pop sin guitarras equilibrado con los aullidos, gritos y cantos del dinámico vocalista Samuel T. Herring. El grupo de Baltimore perfeccionó su sonido en una serie de álbumes prometedores antes de que su casi perfecto LP "Singles" de 2014 y una asombrosa aparición en "Late Night with David Letterman" los catapultaran a la fama. La audacia de Herring como vocalista y las melodías arrolladoras de la banda se perfeccionaron aún más en el álbum de 2017 "The Far Field" y en el melancólico "As Long as You Are" de 2020. Su séptimo larga duración, "People Who Aren't There Anymore", una mezcla de números enérgicos y jams lentos, ha aparecido en este 2024". (Jason Lymangrover)


Estilo musical e influencias (Wikipedia):
El estilo musical de Future Islands ha sido etiquetado como synth-pop, pero la banda ha rechazado sistemáticamente esa clasificación, considerándose a sí misma como "post-wave", al combinar el romanticismo de la new wave con la fuerza y el empuje del post-punk.

Los miembros del grupo procedían de entornos musicales y sensibilidades muy diferentes: Sam Herring creció interpretando hip-hop, Gerrit Welmers estaba metido en el punk rock y el heavy metal y William Cashion estaba metido en el indie rock, el grunge, el krautrock y la new wave, por lo que muchas de las influencias synth-pop de la banda provienen de él. Cashion también era un gran fan de The Cure y The Smashing Pumpkins, y estaba influenciado por los bajistas Peter Hook, de Joy Division y New Order, y Kim Deal, de The Pixies y The Breeders.

Mientras que Welmers y Herring encontraron puntos en común a través de Danzig y Kool Keith, fue a través de "Trans-Europe Express" de Kraftwerk, que fue sampleada por Afrika Bambaataa, que Cashion y Herring encontraron puntos en común cuando formaron Art Lord & the Self-Portraits, según explicaron:
"Nuestras primeras influencias fueron Kraftwerk, Joy Division y New Order, así que todo surgió de esos sonidos... Usábamos lo que teníamos a nuestra disposición para crear. Utilizábamos lo que teníamos a nuestra disposición para crear, como viejos teclados Casio y Yamaha, un bajo prestado y amplificadores prestados. Juntábamos todo lo que podíamos para hacer música: mezcladoras raras, creadores de sonido y cosas así, y eso nos llevó por un camino. Este tipo de cosas nos definieron desde el principio y seguimos con ese sonido, seguimos pintando con esa paleta".

Herring señaló a Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) como "una de las mayores influencias de Future Islands". Sobre su álbum de 1983, "Dazzle Ships", dijo: "Nos enamoramos de él. No podíamos dejar de escucharlo, y se convirtió en una gran inspiración e influencia a la hora de crear nuestro segundo álbum, "In Evening Air". Cashion afirmó que toda la banda se ha inspirado en el "inmenso corazón y alma" de OMD.

The bv's: "Taking pictures of taking pictures"

19/2/24



"The bv's son una banda de Augsburg, Alemania.

Su mezcla agridulce, en bucle y desintegradora de indie pop, shoegaze y krautrock surgió por casualidad en la cascada de grises graníticos de un húmedo invierno inglés en 2016, cuando Fred se mudó de Augsburg (Alemania) a Cornwall (Reino Unido) para participar en un programa de intercambio universitario y se fue a vivir con Josh. Después de vivir juntos durante cuatro meses, decidieron grabar algunas maquetas por diversión, que más tarde se convirtieron en su primer álbum, "Speaking from a distance", publicado en 2017 por el sello alemán Kleine Untergrund Schallplatten.

Después de que Fred volviera a Augsburg, The bv's continuaron haciendo música a través de internet, publicando un EP y un segundo álbum con Kleine Untergrund Schallplatten, "Cartography", así como singles con Cloudberry Records (Estados Unidos), Shiny Happy Records (Indonesia) y Melotron Recordings (Grecia). También realizaron numerosas giras por Europa y el Reino Unido, incluyendo apariciones en Indietracks y Madrid Popfest.

En 2022, Josh se trasladó del Reino Unido a Augsburg. Ahora que el grupo vive por fin en la misma ciudad, The bv's han pasado el último año grabando su tercer álbum, "Taking pictures of taking pictures", que ha salido a la venta el 16 de febrero a través de Kleine Untergrund Schallplatten y Shelflife Records".

¿Quién es Elliott Smith? Podcastinando (13)

18/2/24

"Empiezo con un spoiler. ¿Es posible descifrar quién es Elliott Smith a través de sus canciones? Al menos en mi caso, tajantemente no. Lo he intentado, pero asumo que no es posible. Elliott Smith pasó rápidamente del anonimato de la escena independiente de Portland a tocar en la gala de los Oscars. El salto se le haría incómodo. Nunca pareció estar a gusto en esa situación y poco a poco fue cayendo en su propia introspección hasta que no pudo más. Detrás de su música casi todos hemos trazado sobre él una figura tímida, triste, incluso depresiva. No ayuda que su trágico final alimentara páginas de los medios con tendencia al sensacionalismo más que a intentar averiguar la realidad. Creo que como cualquier persona de mucha sensibilidad hay mucho más a descubrir de Elliott Smith, desde sus comienzos en esa escena Hardcore de Portland hasta dejar ensimismados a quienes le escuchaban acompañado únicamente de su voz y guitarra. Que no se consiga saber exactamente quien era Elliott Smith desde luego no ha sido un impedimento para disfrutar una vez más de sus canciones. Las de hoy, estas: - Elliott Smith - Ballad of Big Nothing - Elliott Smith - Miss Misery (Early version) - Heatmiser - Dirt - Heatmiser - Christian Brothers - Elliott Smith - The Biggest Lie - Elliott Smith - Alameda - Elliott Smith - All Clean Out - Elliott Smith - Going Nowhere - Elliott Smith - Bled White - Elliott Smith - Stupidity Tries - Elliott Smith - Easy Way Out Programa emitido en Radio Enlace el 13 de octubre de 2023".
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