Teenage Fanclub. The Divine Comedy. Suede. El reencuentro A vuela escucha (39)

24/9/16

Supongo que a cierta edad (como la mía), al hablar de ciertos grupos (como estos) los recuerdos no dejan escuchar con objetividad sus nuevos discos. Por eso es muy difícil diseccionar nuevas colecciones de canciones de grupos como Teenage Fanclub, Divine Comedy y Suede, porque son muchas las referencias sentimentales asociadas a ellos a lo largo de muchos años, y de lo que es peor, de los mejores años. Conciertos, canciones, noches con sus canciones, discos asociados a épocas, vivencias que no se dejan fácilmente olvidar.

Ya no vibro como antes con las canciones de Teenage Fanclub.  Sin embargo, cuando suenan, aunque sean canciones totalmente nuevas, los reconozco a ojos cerrados y al momento. Y eso no es tan fácil (por mérito de ellos, no mío), sobre todo porque su estilo bebe del pop de hace muchísimos años,  y sin embargo tiene toque personal. La primera escucha de "Here" (2016) es tibia, las siguientes crecen con autoridad. Al revés de lo más habitual, que es ilusionarse con un disco y sin embargo ver cómo se va diluyendo en tiempo récord, por demérito propio o por la enorme competencia y el fácil acceso a ella. El caso es que suenan "The darkest part of the night", "Thin air", "Live in the moment" y "I'm in the love"  y te guardas esa opinión recurrente de "¿para qué habrán vuelto con lo bien que estaban quietos con todo lo que ya habían hecho"? Enésimo buen disco de Teenage Fanclub.

Todo lo anterior lo puedo suscribir también con The Divine Comedy, el grupo de Neil Hannon. Y sin embargo, toda la elegancia, la distinción, la excepcionalidad de su propuesta desplegada en "Foreverland", me llegan menos que en el caso de TFC. Será quizá que mis recuerdos asociados a ellos son de menos impacto, porque en realidad sus nuevas canciones siguen siendo tan buenas como siempre, inconfundibles, ni por un segundo, con nadie más en el vasto mundo musical actual. Pero ya no me arrastran hacia esa ensoñación romántica de crooner impecable. Cosas de la edad y de la subjetividad de los recuerdos.

Un capítulo aparte podría dedicar a Suede, pues durante cuatro años (1993-1996) y tres discos, los recuerdos asociados a ellos son tan vívidos para mí que incluso los puedo tocar con las yemas de los dedos todavía. Después de esos años vino un proceso de lento pero imparable desapasionamiento de ellos y de sus dos siguientes discos (1999 y 2002). Pero su resurrección en 2013 me alegró mucho, y creí ver en su disco buenas canciones, como las he visto en "Night thoughts" (2016), aunque no esté en el fondo seguro de si, al escuchar "Tightrope", "I don't know how to reach you", "Outsiders" y "What I'm trying to tell you", me gustan por sí mismas o por los leves recuerdos que me traen, al recibir la voz en plena forma de Brett Anderson, de aquellas antiguas canciones que me llegaron tan profundo.

En cualquier caso, el reencuentro con Teenage Fanclub, con The Divine Comedy y con Suede me ha dejado un regusto dulce, bonito y evocador. x Fernando SoYoung

The Goon Sax Con vistas al mar (79)

21/9/16

Cuando me enteré de que en un grupo llamado The Goon Sax estaba un chico llamado Louis Forster, hijo de Robert Forster de The Go-Betweens, inmediatamente supe que ese grupo me iba a caer bien y me iba a gustar. Y a la vez caí en la cuenta de que me estaba fijando en un grupo del hijo de un músico al que tanto admiro. Es decir, de una segunda generación ya...
Se puede apreciar en "Up to anything", el disco de este jovencísimo trío -completado por James Harrison y Riley Jones-, la influencia de The Go-Betweens (en "Sweaty hands" sobre todo, en "Target" por ejemplo, en "Anyone else", en "Home haircuts" y en alguna más) pero también de otras ilustres ascendencias como The Pastels, Galaxie 500 y algunos grupos británicos del primer indiepop nacido a finales de los ochenta. Es un disco para empaparse de bajos y voces, para dejarse llevar por una especie de cadencia indolente que va calando gracias a cierto encanto que podría pasar por amateur pero que sabe muy bien lo que se hace, como lo demuestran minutos tan brillantes como los de "Maggie" y "Susan".
"Up to anything" es un debut ejemplar, a la antigua usanza indie. Lo celebraremos en directo con su visita a Zaragoza este viernes, en La Lata de Bombillas.
Como colofón, el propio Louis Forster nos contesta a nuestro cuestionario de curiosidades para amenizar la espera. x Fernando SoYoung



El momento en el que te diste cuenta que la música era esencial en tu vida.
Ya me gustaba la música cuando era niño. Recuerdo a mis padres grabándome cintas con las canciones que me gustaban y que luego yo escuchaba en mi radiocassette. Creo que el momento en el que sentí que la música se convirtió en esencial fue cuando escuché por primera vez "American idiot" de Green Day en casa de mis vecinos. Estábamos sentados en el sofá y mi vecino la tocó para mí. Por alguna razón me llegó hondo, lo que es un poco raro porque yo tenía ocho años y ese grupo tenía unas letras con mucha carga política que evidentemente yo no entendía. Pero poco después de eso empecé a tocar la guitarra, lo que hizo que me obsesionara del todo con la música.

¿Tuviste algún ídolo musical en la infancia?
Supongo que bastantes, Billy Joe Armstrong de los citados Green Day fue uno, y luego quizá con doce o trece años mi ídolo total fue Morrissey. Recuerdo que corría el año 2007 cuando me miraba al espejo deseando parecerme a él.

¿Cuál es tu disco favorito anterior a 1990, y el de 1990 a 2016?
¡Jodido de decir! Anterior a 1990 quizá "Marquee Moon" (Television) y posterior a ese año diría que "My Beautiful Dark Twisted Fantasy" (Kanye West). Supongo que para una pregunta así probablemente en los próximos días tendría una respuesta diferente, pero han sido los primeros que me han venido a la mente.

Cuéntanos algo que te haya pasado en algún viaje por Europa.
Cuando fui a Barcelona hace tres años vi a una banda en Heliogàbal, en Gracia, llamada Mossen Bramit Morera i Els Morts. Me parecieron una especie de banda de horror punk a lo Screaming Lord Sutch / The Cramps, ¡fue muy divertido!

Una persona a la que te gustaría dar un bofetón, y por qué.
No abofetearía a nadie, al menos en este momento.

¿Qué película has visto más veces?
Vi "Sonrisas y lágrimas" un montón de veces cuando era pequeño, aunque ahora llevo más de diez años sin volver a verla.

2 cosas positivas y 2 negativas que conozcas de España.
Me gusta el pan con tomate, que está increíblemente bueno. Ya me gustaría que hicieran algo así aquí. Es cierto que es algo muy simple, por eso no entiendo por qué no se hace. También he oído que España es un buen lugar para ir en bicicleta. No creo que vayamos a tener tiempo de comprobarlo en nuestra próxima visita, pero me gustaría.
No he oído nada negativo sobre España.

Descúbrenos a algún músico o algún grupo que te guste mucho y que no conozca mucha gente.
Hay un grupo llamado Sparifankal, de la zona en donde yo vivía en Alemania, que me parecen fantásticos. También me gustan mucho ahora Scraps, es una chica de Brisbane y acabo de verla actuar dos noches seguidas, jueves y viernes, así que ahora la tengo mucho en mente.

¿Qué concierto no olvidarás nunca?
Vi a los Yeah Yeah Yeahs cuando era más jovencillo y me impresionaron mucho, aún recuerdo ese concierto con total nitidez. Creo que fue en la gira "Show your bones", puede que en 2008. Recuerdo a Karen O escupiendo agua sobre la gente, hubo allí mucha energía.

¿Cuál es el mejor consejo que te han dado?
"Nunca tires aviones de papel a la gente".

Finalmente, dinos quién crees que son el bueno, el feo y el malo de la música pop.
El bueno Kanye, y también Erykah Badu y Frank Ocean, hacen música interesante y divertida.
El malo diría que es Lady Gaga, tiene algunas buenas canciones pero no me gusta ese intento continuo, y no de la mejor manera, de atraer la atención de la gente, es algo que por ejemplo Beyoncé hace sin ningún esfuerzo.
El feo serían gente como Chris Brown y Dr. Luke, creo que los músicos que abusan de las mujeres no deberían ser apoyados, es terrible.


El magmático regreso de Broncho: "Double vanity"

19/9/16


Pasan los años y el océano inabarcable de grupos y discos no deja de acumularse en el ordenador. Sacan disco Broncho y en mi mente salta rápidamente aquel "Class historian", y también el vago recuerdo de que no eran solo una banda ahogada en un solo hit. Pero poco más. Así que me dispongo a escuchar en plena canícula "Double vanity" sin atender a sus canciones pasadas ni a comentarios del grupo, y enseguida me reconozco sudando placenteramente entre sus guitarras resonando como eficaces apisonadoras de ritmo ralentizado, con las voces entre ellas volando como un eco a través de su espesa selva sónica. "Double vanity" es una tela de araña de aspereza y sensualidad, de un horizonte noise tan candente como grácil y sinuoso. No hay un "Class historian", ni falta que hace teniendo "Soak up the sun", "I know you", "Fantasy boys" y el resto de esa piscina de magma rock que es "Double vanity". x Fernando SoYoung

Las cosas que fueron Con Baroja en el colchón (1)

17/9/16

"Siempre parecen tristes y melancólicas las cosas que fueron: no se lo explica uno bien; se recuerda claramente que en aquellos días no era uno, ni mucho menos, feliz; que se encontraba más inquieto, más en desarmonía con el medio social, y, sin embargo, parece que el sol debía de ser más amable y el cielo más prometedor.
Ese pensamiento en el pasado, cuando se deja muy atrás la juventud y se mira desde lejos, es como una herida que va fluyendo constantemente."

Degraded Algoritmo HITS (11)

15/9/16

simonzico dj
1) Preoccupations: "Degraded". La mejor forma de combatir la depresión post vacacional es con otra depresión emocional llena de preocupaciones y su cuadro de patologías: ansiedad, monotonía, fiebre.
2) Teenage Fanclub: "I'm in love". Declaración directa para adelantar "Here". Parecen indicar que conducen sin frenos y están muy locos por seguir creyendo en el amor, a pesar de los años. Letal pop.
3) Snowglobe: "Easy". A los de Memphis les habíamos perdido la pista  desde su primer disco "Our land brains". De eso hace 14 años, y la sonrisa de complicidad de viejos amigos brota en nuestras caras.


dj flashboy
1) TOY: "I'm still believing". Difícilmente harán otro "Lose my way" (mejor canción del año para Soyuz en 2012) pero este corte de su nuevo álbum permite seguir creyendo en ellos, al menos un poquito más.
2) Britta Phillips: "Drive". En su primer vuelo en solitario, Britta hace suyo con elegancia y brillantez el clasicazo de más altos vuelos de The Cars.
3) Moonface and Siinai: "The nightclub artiste". Monumental, emotiva, indeleble. El canadiense Spencer Krug (Wolf Parade) disparando un placentero dardo tranquilizante para hacernos flotar.



Tu mejor In Versión en 2016 (2/2)

13/9/16

Abrimos la segunda parte de nuestra búsqueda incesante de ilustres farsantes e intérpretes de las canciones ajenas, y lo hacemos como en la primera parte, con una mención honorífica a Bowie y su "Space oddity". Canción emblemática, que esta vez disfrutamos interpretada por su camada psicodélica, reencarnada en The Flaming Lips, y desde el terreno del jazz, domada por Valentina Marino.



En la sección de álbumes temáticos encontramos a Train recuperando a Led Zeppelin, a The Tiger Lillies recordando con su dark cabaret a Edith Piaf, y a Mick Harvey reincidiendo en Serge Gainsbourg.

En la disciplina de 'hacer tiempo tocando las canciones de otros, mientras espero a las musas para editar material nuevo con mi firma' saludamos a Mark Kozelek, Dexy's, Ace Frehley y Conor Maynard. Otros como 10.000 Maniacs graban sus canciones más populares en directo, y entre ellas, "Because the night", un préstamo de Springsteen a la humanidad.

Para concluir nuestro paseo rápido por la sección de impostores, nos encontramos con los discos corales de tributos: a la Creedence, por artistas latinos y a la canción "Gloomy sunday".

En este tercer tercio del año 2016 hemos recopilado una interesante playlist de versiones donde a las ya mencionadas les acompañan otras no menos atractivas. Además puedes completar tu curiosidad con las de años anteriores. x Simón Zico

Tu mejor In Versión en 2016 (1/2)
Tu mejor In Versión en 2015 (2/2)
Tu mejor In Versión en 2015 (1/2)
Tu mejor In Versión en 2014

Richard Ashcroft, aferrándose al sortilegio

11/9/16

Quizá sea por aquella noche del año 2000, o por los recuerdos de los buenos tiempos de su banda The Verve, pero el caso es que le tengo simpatía a Richard Ashcroft y a sus discos. Y no es algo fácil, a pesar de que sea un artista superventas (por lo menos en el Reino Unido). Sus canciones son largas, tirando a lentorras, en muchas ocasiones sentimentaloides, de alguna forma épicas en su espesura. Pero tiene algo, un no sé qué, que me incluye en su círculo.

"These people" es su quinto álbum desde que está en solitario publicando discos, que es desde hace dieciséis años. Y la tónica sigue siendo la misma. Su particular forma de cantar y de componer no ha cambiado, por lo que seguirá exasperando a los que siempre ha exasperado, y seguirá atrayendo a los que nos declaramos bajo su influencia. Sin hits de relumbrón, con esos baladones a fuego lento ("Black lines", "This is how it feels", "Ain't The Future So Bright") que pueden remarcar momentos. Hoy cumple 45 años. Otro para el club de seminonagenarios (en buena forma). x Gabi Lombardo

Cuadros, Círculo y free download Píldoras (Nº11)

9/9/16


Clara Carnicer, "Clarin", para los seguidores del universo Bigott, presenta sus últimos cuadros en una exposición en el Centro Joaquín Roncal de la CAI, Zaragoza. Una muestra que se inaugura el 13 de septiembre y durará hasta el 1 de octubre.

Kase. O, ante la inminente salida de su disco el 23 de septiembre, pedía a sus seguidores en twitter: "Debido a la sobrecarga de accesos a la web de @comun20com para reservar "EL CÍRCULO" de @KaseO_real, esta se encuentra colapsada ... Se está trabajando para solucionarlo a la mayor brevedad posible. Gracias de antemano por vuestro interés y paciencia. #KASEOELCIRCULO". El M.C. de Violadores del Verso ya ha concretado las primeras fechas de la gira de su segundo disco. 

En febrero hablábamos con Eston & The Outs en la sección "Con vistas al mar". Ahora regala a través de su Bandcamp su último disco "A thought out mess". Un disco crudo y natural en el que declara que disfruta con pequeños placeres como mantener conversaciones en facebook o ser entrevistado por "Soyez", desde España.

"Dreamworks" (Snowglobe) Grábame una cinta de 60 (65)

7/9/16

En 2003, el sello Houston Party publica "Our land brains", un año después de ser lanzado por la banda de Memphis Snowglobe, y deciden incluir la canción "Dreamworks" en un cd sampler que regalará con revistas o simplemente de obsequio al comprar sus referencias.

"Dreamworks" esta fechada en la década de 2000, pero podría ser perfectamente de finales de los sesenta. Siempre que la escuchamos -no nos pregunten el porqué, quizá por esas extrañas relaciones que establece el cerebro-, vienen a nuestra cabeza otros clásicos de los sesenta, "A whiter shade of pale" de Procol Harum, y "Many river to cross" de Jimmy Cliff. Evidentemente el tempo de "Dreamworks" es otro, pero nuestro ordenador personal, ejecutando sus algoritmos de memoria vital, nos conduce hasta esa época, indicándonos que "este tema también tiene adn de clásico". En 2006 formaba parte de la banda sonora de la película de María Ripoll, "Tu vida en 65 minutos", que supondría una buena oportunidad para que el público se afiliara a este clásico contemporaneo.

Snowglobe estuvo muy activo durante los primeros dos mil, editando un disco cada dos años, y manteniendo la formación original. Después de un parón de 6 años han vuelto con un disco homónimo en 2016.
A Snowglobe les gusta decir en sus perfiles oficiales que hacen country psicodélico y, ya puestos a intentar concretar su música, podría valernos, aunque van más allá. Llegó la hora de reengancharse a "copito de nieve". x Simón Zico

A grandes males, Minor Victories

4/9/16

¿A quién se le ocurriría el término "supergrupo"? Está claro que no requiere de demasiada imaginación, como tampoco es acreedor el apelativo de mucha exactitud, por cuanto muchas veces que varios músicos provenientes de grupos con renombre se han juntado para formar uno nuevo, el resultado no ha sido nada "súper" precisamente...

No es el caso de Minor Victories, banda formada por Rachel Goswell (Slowdive, Mojave 3), Stuart Braithwaite (Mogwai), Justin Lockey (Editors) y su hermano James (menos famoso que el resto). A lo que hay que añadir la colaboración de James Graham (de los enormes The Twilight Sad) en la espectacular "Scattered Ashes (Song for Richard)" y de Mark Kozelek en la no menos grande "For you always".

Todo suena impecable en "Minor Victories". La voz de Goswell, las guitarras de Lockey y los paisajes de tormenta de Braithwaite. Cuatro canciones sobrepasan los seis minutos (espléndidas "Folk arp" y "The thief"), algo que no empaña sino que eleva este delicioso shoegaze de sabor cinematográfico, que alterna brisa fresca y vendaval sónico con un oficio y una contundencia que reclama continuidad. Minor Victories se han ganado sobradamente su nominación como "supergrupo". x Fernando SoYoung