1) Patrick Wolf: "Who Will (Buffetlibre Remix)"
1. Piedra, papel o tijera.
7. En el epitafio qué os gustaría más: una frase de argot futbolístico, no habrá epitafio: seremos cenizas, o una estrofa célebre.
Por otro lado, el acceso al recinto de conciertos. Sí, ya nos habían avisado de que en el concierto de The Rolling Stones el caos circulatorio de acceso a la Feria fue tremendo. Pero claro, uno piensa, iluso, que en ese tipo de cosas se aplica el refrán "para aprender, perder" y que después de aquella chapuza se habrían tomado medidas al respecto (¿a alguna autoridad le suena el término "habilitación de carriles"?). Pues ni medidas ni niño muerto. Cada cual que se apañe, y se te pierdes medio concierto (cosa que le ha ocurrido a muchísima gente, fueran en coche propio o en autobús facilitado al efecto) pues te jodes. Así que, perfectamente, alguien habrá pagado 69 euros -por una que en realidad costaba luego 36-, para contemplar un concierto de 60 minutos en lugar de 110 que fue lo que duró más o menos.
Diez canciones, diez itinerarios. El cuarteto belga Kamino exhibió en su debut “Universal Love Music” las razones de esas buenas referencias que provinieron del exigente mercado británico. Y encontramos las más profundas allí donde tocan techo emocional merced sobre todo a unos arreglos de primer orden, a unas voces cálidas y a unas melodías palpitantemente certeras (“Are you ready?”, “Great lost love”). Otras veces patinan en el barro rockero (“Rockafeller”), pero no importa porque salen de él con elegancia (“Boysbands are everywhere”, “I have got to love me”). Imaginativos, clásicos, frescos, por momentos pletóricos. Sin duda se hace Kamino al escuchar con este candidato a grupo comunitario pop de aquel año 2000. x Rubén Aliaga
Uno recuerda a Chris Isaak a finales de los 80 y principios de los 90 con aquellos baladones que derretían al especímen más gélido, con aquel "Wicked Game" a la cabeza asociado a la película "Corazón salvaje" de David Lynch -y a Nicolas Cage cuando todavía no era un robot postizo con peluca-. Pero realmente este hombre, además de hacerse rico y famoso como pocos con esa canción, hizo buenos discos como "Silvertone" (85), "Heart Shaped World" (89), o "Forever Blue" (95).
La cuestión que nos ocupa es que en 2009, y después de 5 años, Chris Isaak ha vuelto con "Mr. Lucky", título que supongo se califica a sí mismo. Su regreso, cuando menos, podemos decir que es digno. Muy en su línea de toda la vida, entra con un single-gancho con estilo ("We Let Her Down"), un par de duetos ("Breaking Apart" con Trisha Yearwood y "I Lose My Heart" con Michelle Branch, mejor la segunda que la primera) muchas piezas con títulos marca de la casa pero escaso bagaje musical ("Very Pretty Girl", "Take My Heart"), y algunas canciones de mérito apreciable ("Dream Deferred", "Summer Holiday", "I Got It Bad", "You Don't Cry Like I Do").
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El pasado sábado nos acercamos hasta ese recóndito lugar zaragozano llamado Las Playas para ver lo nuevo que nos ofrecían los Niños del Brasil, reconvertidos por un servidor ya a estas alturas en los Mozos del Brasil (tampoco hay que pasarse, no llegan todavía a los Viejunos del Brasil). Presentaban su nuevo álbum, “Géminis”, un disco que sacia y llena de gusto a los fans pero que, a los como mucho amigos de su myspace, nos deja un poco fríos. Su concierto fue como el de años atrás, en su época de esplendor, o sea regulero. Entonces veías a Santi (S-Rex desde ahora, como el T-Rex) con sus poses, a Antonio estático en el bajo y a Nacho detrás de sus cacharros y no sabías si la mayor parte de la música era grabada o no (dicen las malas lenguas). Pues ahora igual. Antonio está como si fuera un maniquí que ponen al principio, Nacho (con casco de moto) escondido al fondo y S-Rex, todo de blanco (boa de plumas incluida), como una mezcla de Alaska (por lo pertardo) y Dave Gahan (Depeche Mode) por algunos movimientos, quizás no muy coordinados a veces, tanto que a punto estuvo de emular a su ídolo en Bilbao y lesionarse al estar a punto de caerse de espaldas (cosas de la falta de práctica es de suponer)..jpg)
1. Piedra, papel o tijera.
8. Los políticos españoles: están por llegar, se confunden con los especuladores económicos o trafican con las ilusiones de sus votantes.
Canciones a dos voces, masculina y femenina. Chico y chica. Boy and girl. Historias de relaciones complicadas, imposibles, terminadas o tristes. O soñadas. Duetos a veces delicados, otras de poder a poder, en ocasiones insumisos o eróticos. Frente a frente con el pop como bandera.1) Drugstore: “El Presidente” (Voces: Isabel Monteiro & Thom Yorke)
2) Vincent Delerm: “Veruca Salt Et Frank Black” (Voces: V. Delerm, Keren Ann & Dominique A.)
3) Space: “The Ballad Of Tom Jones” (Voces: Tommy Scott & Cerys Matthews)
4) Cinerama: “Ears” (Voces: David Gedge & Emma Pollock)
5) McCarthy: “I Worked Myself Up From Nothing” (Voces: Laetitia Sadier & Malcolm Eden)
6) Perry Blake & Nancy Danino: “Ordinary Day (Un Jour Comme Les Autres)”
7) Pernice Brothers: “Subject Drop” (Voces: Joe Pernice & Blake Hazard)
8) Stuart A. Staples: “That Leaving Feeling” (Voces: S.A. Staples & Lhasa de Sela)
9) The Killers: “A Great Big Sled” (Voces: Brandon Flowers & Tony Halliday)
10) Dominique A.: “Les Hauts Quartiers De Peine” (Voces: D. Ané & Françoiz Breut)
11) Blank & Jones: “The Night Starts Here Remix” (Stars). (Voces: Torquil Campbell & Amy Millan)
12) Kings Of Convenience: “Know How” (Voces: Erlend Oye & Leslie Feist)
13) Belle & Sebastian: “Lazy Line Painter Jane” (Voces: Stuart Murdoch & Monica Queen)
14) Blur: “To The End (La Comédie)” (Voces: Damon Albarn & Françoise Hardy)
15) Lee Hazlewood & Nancy Sinatra: “Some Velvet Morning”
16) El Hombre Burbuja: “Frente A Frente” (Voces: Julio De La Rosa & Jeanette)
17) Hefner: “Don’t Flake Out On Me” (Voces: Darren Hayman & Gina Birch)
18) Katerine: “Parlez Vous Anglais, Mr. Katerine?” (Voces: P. Katerine & Erin Moran)
19) The Fine Arts Showcase: “You Knew I Was Trouble From The Start” (Voces: Gustav Kjellvander & Amy Turnnidge)
20) Brigitte Bardot & Serge Gainsbourg: “Bonnie And Clyde”
21) Vitesse: “Late Morning” (Voces: Hewson Chen & Ruth Welte)
22) The Jesus & Mary Chain: “Sometimes Always” (Voces: Jim Reid & Hope Sandoval)
Otras recopilaciones de Soyuz:
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A pesar de ello, Julio de la Rosa cuajó un muy buen concierto y nos mantuvo atentos -no a todos, un lugar así atrae por igual a gente interesada en lo que suena con otra que va a pasar el rato a la fresca sin parar de hablar-, demostrando el por qué lleva unos años en la carretera y sacando buenos discos como su reciente "El Espectador", el tercero ya sin su banda El Hombre Burbuja. Quedó claro que "La cama" es una de las mejores canciones que se han hecho en castellano últimamente, y también que su anterior banda era de las más personales del panorama español cuando sonaron "¿Por qué no?" o "Kill The Mosquito". Con músicos contrastados como Abraham Boba o Pau Roca en su banda, las canciones de Julio de la Rosa tienen sabor nocturno y, aunque estuviéramos en un rio, olor a Mediterráneo. En "El Espectador", el músico jerezano ha sacado lustre al talento que lleva dentro como compositor, y un elemento fundamental que le da un toque de distinción es la presencia del acordeón, que se despliega brillante en canciones como "Cosas que pasan", "Caradura" y "El Milagro". Completan el pack sus letras, que son de las que no se dejan pasar sin pegarles el oido, -no en vano ha publicado dos libros hasta la fecha-.
En definitiva, aunque era un concierto y un disco para escuchar en el cuerpo a cuerpo, merecio la pena empezar julio con Julio. x Lorién Sottonero
Se acerca el Zaragoza Ciudad, festival de hip hop que nos trae a las orillas del Ebro lo mejor del panorama patrio e internacional. Ésta es una de las muchas circunstancias que me han llevado a plantearme esta lista de discos que en su día compré y disfruté cada uno de sus minutos, memorizando voces y versos. Esto fue durante mis años de militancia en el hip hop, desde mediados de los ochenta hasta mediados de los noventa, luego continué como observador pasivo y consumidor de los discos “caviar” que se iban publicando y que destacaban por encima de la media. Otra de las coincidencias que me llevan a publicarla es la aparición del blog 'Zaragoza Hip Hop', una idea que por fin ha tomado cuerpo, después de muchos años trabajándola Defboy, y para la que me pidió material para realizar una pequeña bio del grupo al que pertenecí: Crazy Beat. Este es el link: http://www.zaragozahiphop.com/.
7. ICE T- "THE ICEBERG" (SIRE, 1989). Portada impactante y directa contra los censores norteamericanos, combina las historias de gángster con la lucha por la libertad de expresión. Afilado y demoledor, el mejor del tridente Afrika Islam, Evil E y Ice T.
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